Geselecteerde kunst

Lana Blink

Trelleborg

Gelaagd werkelijkheid Ik verken de schilderkunst in haar uitgebreide veld. Ik ben geïnteresseerd in hoe verschillende materialen samenwerken en onze waarneming van een beeld veranderen. Acryl, media, beton, klei, hout en stof zijn voor mij niet alleen materialen om mee te werken. Ik ben geïnteresseerd in hun karakter en oppervlak. Särskilt interessant is het om dingen te verenigen die schijnbaar niet bij elkaar horen: hard en zacht, ruw en teder, zwaar en licht. Mijn artistieke taal is gebaseerd op de ontmoeting tussen figuratieve schilderkunst en geometrische abstractie. Ik probeer het beeld niet op te splitsen in geometrische figuren, maar wil de volume en het karakter van de vorm behouden. De geometrie helpt me om het volume tastbaarder te maken. Ik bouw de vorm op met behulp van een techniek die een driedimensionale mozaïek genoemd zou kunnen worden, hoewel het eigenlijk geen gewone mozaïek is. In tegenstelling tot een mozaïek waar afzonderlijke elementen samen een beeld vormen, vormen de geometrische elementen in mijn techniek zelf het vlak van het volume. Ik breng het materiaal in verschillende richtingen aan en varieer de dikte ervan. Ik ben geïnteresseerd in hoe ruwe en scherpe randen kwetsbaarheid kunnen overbrengen of de hardheid van een object kunnen versterken. Een bijzondere plaats in mijn werken heeft de konijn, soms de haas. Varför juist de konijn? Misschien omdat er een tegenstrijdigheid in zit die me interesseert. Uitwendig is het zacht, rustig en bijna weerloos. Maar achter deze zachtheid kan kracht, vasthoudendheid en onafhankelijkheid schuilgaan. Ik verenig zijn natuurlijke vormen met harde geometrische facetten, maar wil tegelijkertijd zijn herkenbare karakter behouden. Ik wil dat het materiaal zelf deelneemt aan het creëren van het beeld, dat vorm, oppervlak, licht en materiaal samen bestaan en dat geen van hen ondergeschikt is aan de ander. Utåt.

Johanna Odder

Sverige

Het schilderen is als een innerlijke reis in kleur geworden. Een fluistering vanuit iets dieper. Waar ik de energie van het moment laat leiden. Het schilderen groeit natuurlijk voort, waar kleuren en gevoelens het proces van binnenuit, spontaan, vrij in overeenstemming met mijn innerlijke ritme, bepalen. Met goede en positieve energie wil ik een heerlijk gevoel overbrengen.

Selene Caspian

Stockholm

Selene Caspian creëert atmosferische olieverfschilderijen geïnspireerd door de natuur, licht en innerlijke rust. Haar werk weerspiegelt stille landschappen en de subtiele gevoelens die aanwezig zijn in stilte en ruimte. Gebaseerd in Zweden.

Lærce Ryhl-Svendsen

Odense SØ

Ik creëer originele collage- en mixed media-werken onder de naam Baryhl Art. Collagekunst is mijn passie en een fundamentele drijfveer in mijn leven. Mijn werken gaan vaak over menselijke transformatieprocessen; de innerlijke verschuivingen, onze collectieve bewegingen en de spirituele dimensie van het mens-zijn. Ik beschouw veel van mijn collages als visuele poorten waar symbolen, tekstfragmenten, menselijke figuren en stedelijke sporen samenkomen en nieuwe verhalen vormen. De werken worden laag voor laag opgebouwd met papierfragmenten, kleur, texturen, natuurlijke materialen en sporen van eerdere oppervlakken. De materialen mogen de richting van het werk onderweg beïnvloeden, wat het proces zowel intuïtief als verkennend maakt. Mijn expressie beweegt zich tussen het rauwe, gefragmenteerde en stedelijke en het meer harmonieuze en figuratieve. Gemeenschappelijk voor de werken is de interesse in wat er onder de oppervlakte ligt, zowel in het materiaal als in de mens. Ik streef ernaar kunst te creëren die je niet alleen bekijkt, maar ook voelt en waarmee je in dialoog gaat.

Tatiana Hellum

Oslo, Norway

Mijn artistieke reis begon als een zoektocht naar een visuele taal die emoties, herinneringen en atmosfeer kan uitdrukken voorbij woorden. Door abstract expressionisme verken ik de relatie tussen kleur, textuur en gebaar. Mijn schilderijen zijn opgebouwd uit lagen, intuïtie en aanwezigheid en nodigen uit tot persoonlijke interpretatie en emotionele ervaring.

Anna Komstadius

Falun, Sweden

Ik ben kunstenaar en illustrator, werkzaam in Falun in Dalarna. Mijn kunst heeft zijn wortels in de mystiek van de natuur; het bos, het landschap en de wezens van de folklore zijn terugkerende motieven en inspiratiebronnen in mijn werk. Met mijn schilderijen wil ik leven in oude verhalen wekken en tegelijkertijd de magie, kracht en schoonheid benadrukken die aanwezig is in de natuur om ons heen. Voor mij is schilderen een manier om zowel mezelf als anderen te herinneren aan onze oorsprong en onze plaats in het levende landschap. Het is een stille uitnodiging om stil te staan, te voelen, te herinneren en misschien ook te waarderen wat er nog over is.